Перейти к содержимому
🎨

Курсы пастели

Подборка курсов рисования пастелью — техники между графикой (рисуем мелками) и живописью (получаем яркие насыщенные цвета). Пастель прощает ошибки (можно растушёвывать, исправлять, наносить поверх), даёт богатые цвета без долгих процессов смешивания, не требует растворителей и сложного оборудования. Программы охватывают сухую пастель (мелки сухие, как мел), масляную пастель (мелки с примесью масла, ближе к маслу), пастельные карандаши. Основные жанры — портрет (главное применение пастели), пейзаж, натюрморт. Базовый курс на 1-3 месяца — 7 000-25 000 ₽. Очные занятия — 1 500-3 000 ₽ за урок. Стартовый набор материалов — 3 000-8 000 ₽. Подходит для тех, кто хочет работать с цветом без сложности масла и капризности акварели.

Загрузка...

Курсы пастели: уникальная техника между графикой и живописью

Пастель — что это такое

Пастель — это техника рисования сухими цветными мелками, изготовленными из чистого пигмента с минимальным связующим. Возникла в XV-XVI веках как вид графического рисования, к XVIII веку развилась как полноценная живописная техника. Главные мастера-пастелисты — Дега, Уистлер, Лиотар (XVIII век), Сомов, Серов в России. В XX-XXI веках пастель пережила возрождение как доступная для любителей техника.

Основные виды пастели

  • Сухая мягкая пастель. Стандартный вариант, основа всех пастельных техник. Мелки квадратные или цилиндрические, рассыпчатые, оставляют толстый цветной след. Легко растушёвываются, дают яркие чистые цвета. Лучшие мировые бренды — Sennelier, Schmincke, Faber-Castell, Rembrandt. Российская «Сонет» — отличный бюджетный вариант для начинающих.
  • Сухая твёрдая пастель. Более плотная, держит форму, удобна для деталей и линий. Conté à Paris, Cretacolor.
  • Пастельные карандаши. Карандаши с пастельным сердечником в деревянной оправе. Подходят для тонких деталей, линий, проработки лиц. Faber-Castell Pitt Pastel, Caran d'Ache Pastel Pencils.
  • Масляная пастель. Мелки с примесью масла. Не сухие, не пылят. Близки к маслу по характеру работы. Caran d'Ache Neopastel — премиум, Sennelier — классика, российский «Гамма» — бюджет.

Главные приёмы работы пастелью

  • Штрих. Прямые линии разной плотности и направления. Основа любой пастельной работы — отдельные мазки строят форму, светотень, объём.
  • Растушёвка. Размывание границ между цветами и мазками. Делается пальцем, специальной растушёвкой из бумаги, ватой, кистью. Создаёт мягкие переходы.
  • Боковой штрих. Использование боковой плоскости мелка для широких заливок. Особенно полезно в пейзаже для неба и больших плоскостей.
  • Лессировка. Лёгкое нанесение одного цвета поверх другого без растушёвки. Создаёт оптическое смешение цветов на бумаге.
  • Резерв белого. Оставление белой бумаги в самых светлых местах — даёт максимальный контраст.
  • Поэтапная работа. От тёмного к светлому, от общего к частному. Сначала большие плоскости и тени, потом детали и блики.

Жанры пастельной живописи

  1. Портрет. Главное применение пастели. Идеально подходит для передачи цвета человеческой кожи, текстуры волос, нюансов мимики. Мягкая пастель и пастельные карандаши вместе.
  2. Пейзаж. Городские, природные пейзажи. Особенно эффектны утренние и вечерние сцены с мягким светом.
  3. Натюрморт. Учебный жанр и художественный. Цветы, фрукты, простые предметы — отлично работают в пастели.
  4. Анималистика. Животные и птицы. Пастель хорошо передаёт текстуру шерсти и перьев.
  5. Архитектура. Здания, улицы, исторические виды. Пастель даёт богатые цветовые отношения для архитектурных тем.
  6. Свободная экспрессия. Эмоциональные абстрактные работы на основе цветовых пятен.

«Пастель — это «забытая» техника, которая возвращается. У неё уникальное место — между точностью графики и пышностью масла. Не требует студии, растворителей, долгого высыхания. При этом даёт богатый цвет и быструю работу. Для взрослых учеников, которые хотят живописи без сложности масла и капризов акварели — пастель идеальна.»

— Обобщение опыта педагогов изобразительного искусства, 2026

Связанные подборки

Базовая графика для пастели — Карандаш и графика. Для понимания цвета — Акварель. Главное применение пастели — Портрет. Для классической традиции — Масляная живопись.

Часто задаваемые вопросы

Чем пастель отличается от других техник?
Пастель — это уникальная техника, занимающая промежуточное положение между графикой и живописью. От графики — рисование сухими «карандашами» (мелками), от живописи — богатый цвет и возможность работать с тонами. Главные особенности: (1) прощает ошибки — можно растушёвывать, исправлять, наносить новые слои поверх; (2) яркие чистые цвета — без смешивания на палитре, прямо из мелка; (3) не нужны вода, растворители, кисти; (4) можно работать быстро или медленно — без жёстких ограничений по времени.
Какие виды пастели существуют?
(1) Сухая мягкая пастель — основной тип. Мелки квадратной или цилиндрической формы, рассыпчатые. Дают самые яркие цвета, легче всего растушёвывать. Подходят для основной работы. (2) Сухая твёрдая пастель — мелки плотнее, держат форму, удобны для деталей. (3) Пастельные карандаши — карандаши с пастельным сердечником. Для тонких деталей и линий. (4) Масляная пастель — мелки с примесью масла. Похожи на восковые мелки, но более профессиональные. Не растушёвываются водой, ближе к маслу по характеру работы. Caran d\'Ache Neopastel — премиум. (5) Сухая полутвёрдая (полупрозрачная) — для лессировок и нюансов.
Что нужно для старта?
Стартовый набор сухой пастели: набор мелков 24-36 цветов (от 1 200 ₽ для российских «Сонет», от 3 500 ₽ для Faber-Castell, от 8 000 ₽ для премиум), бумага для пастели (с фактурой) А4 — от 600 ₽ за блок, фиксатив-закрепитель (от 500 ₽), бумажные растушёвки (от 200 ₽), точилка для пастельных карандашей. Итого 3 000-8 000 ₽. Профессиональные мелки Sennelier, Schmincke — от 12 000 ₽ за набор 36 цветов. Бумага лучше специальная для пастели (Canson, Hahnemuhle) — её фактура удерживает пигмент.
Сколько времени до первой работы?
Простой натюрморт пастелью в учебном качестве — через 2-3 месяца занятий 1-2 раза в неделю. Полноценная работа на формате А3 — через 4-6 месяцев. Уверенный портрет пастелью — через 6-12 месяцев. Пастель — более лёгкая для освоения техника, чем масло, но более сложная, чем акварель в плане понимания материала.
Можно ли учиться пастели онлайн?
Можно, и онлайн работает достаточно хорошо. Видеоуроки наглядно показывают технику работы с мелками, растушёвку, наложение слоёв. Проверка работ по фото — стандартная практика. Главное ограничение, как и в других цветных техниках — цвет на экране отличается от реального. Решение — фотографировать работы при дневном свете. Многие готовые онлайн-курсы дают качественную базу для самостоятельной работы.
Сколько стоит обучение?
Групповое занятие в студии (2 часа) — 1 500-3 000 ₽. Абонемент на 8 занятий — 11 000-22 000 ₽. Индивидуальный урок — 2 500-4 500 ₽ за час. Готовый онлайн-курс на 1-3 месяца — 7 000-25 000 ₽. Мастер-классы по конкретным сюжетам (один день, 4-6 часов) — 3 500-8 000 ₽. Многие студии предлагают бесплатные пробные занятия.

Какие виды пастели существуют?

(1) Сухая мягкая пастель — основной тип. Мелки квадратной или цилиндрической формы, рассыпчатые. Дают самые яркие цвета, легче всего растушёвывать. Подходят для основной работы. (2) Сухая твёрдая пастель — мелки плотнее, держат форму, удобны для деталей. (3) Пастельные карандаши — карандаши с пастельным сердечником. Для тонких деталей и линий. (4) Масляная пастель — мелки с примесью масла. Похожи на восковые мелки, но более профессиональные. Не растушёвываются водой, ближе к маслу по характеру работы. Caran d\'Ache Neopastel — премиум. (5) Сухая полутвёрдая (полупрозрачная) — для лессировок и нюансов.

Что нужно для старта?

Стартовый набор сухой пастели: набор мелков 24-36 цветов (от 1 200 ₽ для российских «Сонет», от 3 500 ₽ для Faber-Castell, от 8 000 ₽ для премиум), бумага для пастели (с фактурой) А4 — от 600 ₽ за блок, фиксатив-закрепитель (от 500 ₽), бумажные растушёвки (от 200 ₽), точилка для пастельных карандашей. Итого 3 000-8 000 ₽. Профессиональные мелки Sennelier, Schmincke — от 12 000 ₽ за набор 36 цветов. Бумага лучше специальная для пастели (Canson, Hahnemuhle) — её фактура удерживает пигмент.

Сколько времени до первой работы?

Простой натюрморт пастелью в учебном качестве — через 2-3 месяца занятий 1-2 раза в неделю. Полноценная работа на формате А3 — через 4-6 месяцев. Уверенный портрет пастелью — через 6-12 месяцев. Пастель — более лёгкая для освоения техника, чем масло, но более сложная, чем акварель в плане понимания материала.

Можно ли учиться пастели онлайн?

Можно, и онлайн работает достаточно хорошо. Видеоуроки наглядно показывают технику работы с мелками, растушёвку, наложение слоёв. Проверка работ по фото — стандартная практика. Главное ограничение, как и в других цветных техниках — цвет на экране отличается от реального. Решение — фотографировать работы при дневном свете. Многие готовые онлайн-курсы дают качественную базу для самостоятельной работы.

Сколько стоит обучение?

Групповое занятие в студии (2 часа) — 1 500-3 000 ₽. Абонемент на 8 занятий — 11 000-22 000 ₽. Индивидуальный урок — 2 500-4 500 ₽ за час. Готовый онлайн-курс на 1-3 месяца — 7 000-25 000 ₽. Мастер-классы по конкретным сюжетам (один день, 4-6 часов) — 3 500-8 000 ₽. Многие студии предлагают бесплатные пробные занятия.

Другие подкатегории направления «Рисование как хобби»

🖼️
Масляная живопись
1 курс
💻
Цифровое рисование
1 курс
💧
Акварель
✏️
Рисование карандашом
👤
Портрет
🍎
Натюрморт

Каталог обновлён: июнь 2026 г.